初中生学国画刻什么章好(初中学国画有用吗)


大家好,如果您还对初中生学国画刻什么章好不太了解,没有关系,今天就由本站为大家分享初中生学国画刻什么章好的知识,包括初中学国画有用吗的问题都会给大家分析到,还望可以解决大家的问题,下面我们就开始吧!

初中生学国画刻什么章好(初中学国画有用吗)

本文目录

初中生学国画刻什么章好(初中学国画有用吗)

  1. 一个中学生如果想学美术,绘画,线描和国画白描选什么好
  2. 怎样提高初中生的美术学习兴趣
  3. 初中学国画有用吗
  4. 如何培养初中生学习国画的兴趣研究成果报告

一个中学生如果想学美术,绘画,线描和国画白描选什么好

学习线描和白描这两个是差不多的,不过线描和白描是学习国画的基础,首先有一定的造型能力才能够画的有模有样。

初中生学国画刻什么章好(初中学国画有用吗)

所以无论是线描白描还是国画,他们是统一的,是一个循序渐进的过程,建议你首先打好基础才能够向更高级的方向去发展,当然学习国画,如果你学习一些比较简单的写一,国画也是可以学的,但是如果没有深入的理解和把握,你想学的更深刻一点,就比较困难了。

怎样提高初中生的美术学习兴趣

赵峰吴建田山东省胶州市第七中学 266300多年来,我一直在对初中美术的兴趣教学进行尝试,在激发学生的兴趣上狠下功夫,尤其是善于激发学生对枯燥无味的课产生兴趣,使学生真正体会到学习是一种快乐的事情。经过不懈的努力,取得了较好的教学效果,现在学生普遍喜欢上美术课,认为上美术课心里没有压力,而且能受到美的熏陶、得到美的享受。下面就多年的教学经验谈几点看法,不当之处恳请批评指正。一、要拓开教学的趣味性,首先是教师才识广泛,引入一些与教学内容相关的知识,增强课堂教学内容的拓展性、开放性。如:在上设计图案时,根据农村的实际情况,我让学生回家提前准备各种植物各种颜色的种子,这样在上课时,让他们亲自动手用植物种子来拼贴图案。结果学生的图案各式各样,颜色运用也各不相同,作业丰富多彩,真是漂亮极了。这样学生还感到上美术课有无限乐趣,就会乐意去接受美术教学,变被动学习为主动参与学习。二、在课堂上利用演示范画,能把枯燥的教学内容激活。例如,在彩画静物等绘画教学内容中,我都以随堂范画为主,在课堂上当堂示范写生。在讲中国画写意花鸟时,就在课堂上铺开宣纸、拿来毛笔、墨、颜料等工具材料作花鸟示范画,让学生亲眼看到老师的作画过程,包括执笔用笔方法、线条的运用,颜料的调配,一目了然。加上简单的讲解,使学生把老师的作画步骤、方法都记在了脑子里。同时学生可以直接问老师问题,这样师生之间的课堂互动气氛活跃了,许多难题解决了,学生的学习兴趣也就提高了。三、倡导独立的审美个性,培养学生的审美意识,增强美术课程的趣味性。对同一作品进行审美时,由于学生不同,学生的心境、经历以及常识和经验的不同,会对同一作品产生不同的理解与审美意味。因此在美术教学中,我倡导学生应该有自我独特的审美视角,使学生从不同角度与美术作品产生共鸣,从而使审美想象力得到应有的发展。期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆学生们有的看到了色彩的明丽与单纯,有的看到了强烈的油彩和多变的笔触带来的冲击力量,有的感受到一种令人激动的情怀,有的看到了作者用色块大胆地表现自然之美,有的体会到了一种生命的呐喊与释放,有的则感受到朵朵花儿如火一般点燃了生命的强光……可见,倡导学生独立的审美个性,可以使学生的审美形成多元化、复杂化及深刻化。从而提高每一个学生的审美感觉和参与美术课的积极趣味,并给学生留下美好的印象。四、倡导学生积极进行自我体验,倡导参与,可以更好地提高学习美术的兴趣。倡导学生积极进行自我体验,也就是鼓励学生多动手,对美术材料接触体验,多多练习尝试,从而形成使用材料的技巧与技能。尤其是在手工工艺课上,我不要求学生必须按程式创作作品,用什么手法,先做什么,后做什么,如何构图,不作一刀切式的规定。要让学生自己反复熟悉材料,以不同的方法进行实验,让学生自己理解与发现:原来,手工材料及工具有这样一些特性,可以采用不同的方法及步骤。对于水彩画和中国画工具材料的特点特性的掌握,倡导学生亲自动手做,从一次一次的失败,到逐渐掌握工具材料的性能,从调色、设色、用水、用笔的体验中,收获成功的喜悦,激发学生主动的参与作风。在创作图案时,老师可展示标本、图片、视频录像、实物范作,让学生自己进行观察,在观察的基础上进行分析,然后让学生自己提炼概括出作品的造型特点。最终结果是,学生创作的作品,在造型、色彩等方面,要比单纯只欣赏老师范画效果好得多,造型生动,程式多变,并且调动了学生积极参与,使美术课堂充满了趣味。五、倡导学生艺术性地表现思想,激发学生的艺术创造动机,提高课堂兴趣。当代美术教育学家伊顿曾经说:“教育事业是勇敢的人的探索——特别是艺术教育事业,因为艺术涉及到了精神领域的创造。”也就是说,培养创造性思维是艺术教育的重要任务之一。在美术教学中,我从不轻易否定学生作品中与人不同的特点,因为美术创作不同于解决一个数字题,只有一个答案就可以。美术作品的美是具有多元性的,需要从不同的层面与角度去感受与判断。这样,学生的作品不会雷同,不会缺乏自我个性与生命的活力。所以,无论学生的创作是平淡还是非凡,是粗犷还是婉约,是热烈还是静谧,它们都是有其内涵的,是每一个学生思维的结晶、创造的结晶,是学生心灵的表现。在进行作业讲评时,我尽量多讲学生作品中的优点,多对学生的创造性进行肯定,以激发学生乐于创造、乐于表现美感的欲望。这样做,学生个个变得更加大胆,更加充分,更加主动,更善于用色彩语言与他人交流。学生们的艺术表现热情很好地得到了培养,学生的自我艺术个性淋漓尽致地得以表现。

初中学国画有用吗

有用阿,只是如果你要报考美院的话那就要学美术的基础知识,国画暂时只能做为一种爱好,因为考试的时候素描,水粉,速写这是考美院必须要考的,如果你考国画专业那国画也是要考的前三种也要考的

如何培养初中生学习国画的兴趣研究成果报告

中国画是中国民族文化中的一颗明珠,璀璨夺目,闪烁古今。作为国民,我们应该对本民族优秀的传统文化有所认识;作为教师,我们更应该在传承优秀文化的过程中发挥积极的推动作用。从事小学美术教学这几年,我深深体会到:从小对学生进行传统文化的熏陶和中国画的学习,既是爱国主义教育的一种重要形式,又是陶冶儿童情操,提高学生审美意识,健全学生人格的有效手段。中国画是集诗、书、画、印为一体的独体画种,在使用材料和表现手法自成体系。然而在面前小学国画教学中,受传统教学模式的影响,以临摹范画或教师画一笔学生练一笔为主,一节课下来,全班就作一幅画,他们很容易产生厌倦情绪。

如何让小学生对国画学习产生兴趣呢?我通过国画兴趣小组辅导和美术课堂教学做了一些有益的尝试与探索。

一、走进生活:让学生发现身边的美

兴趣是孩子最好的老师。课堂是一个社会群体,许多学生都有自己独特的性格和习惯,他们对自然、对社会的观察和理解各不同。在兴趣小组的辅导中,我让学生观察并临习梅、兰、竹、菊、山、水、鱼、虫等,使小学国画内容符合儿童的心理特征,贴近他们的生活。在课堂教学中,我让学生对国画的用笔、用墨有了一些了解之后,就指导孩子们对身边的景物进行线描写生,用墨线表现去鲜花、花瓶、自行车、家具等静物;表现生活场景,如卧室一角、我在窗前、愉快的旅行、快乐的六一、我的好朋友、可爱的动物等等。既体现了以学生为主体,也为学生的自由发挥提供了广阔的天地。对他们来说,非常熟悉的东西,画起来就特别来劲,其创造思维也得到了培养。

二、设计游戏:让学生享受学习的乐趣

儿童的天性是爱玩游戏的,他们生性活泼好动喜欢想象。我就巧妙地利用这一特点,使学生在“游戏”的过程中学会观察与思索,在愉快的国画实践中逐渐掌握技能。我在《在墨线的游戏》教学中,设计让孩子们去大自然中去寻找墨线。指导孩子们在欣赏沙漠、海滩、树林、梯田、山坡等自然风光的同时,比赛谁画出的线条更逼真。我指导孩子们自主练习中锋、侧锋等笔训后,设计了用色、用墨的游戏,让他们大胆构图,对各种用笔与色彩间的关系、疏密关系等知识有进一步的了解,在潜移默化中掌握国画的用笔和用墨,起到了事半功倍的效果。

实践证明,让学生在游戏中自主地学习国画,可以激发孩子的学习积极性和创造性,有利于最大限度地提高中国画的课堂教学效率。

三、练习毛笔:让学生夯实基础

在小学生国画课外辅导中发现,大部分学生作出的画还行,但他们题字时就相形见拙了。古人云“书画同源”。意思是:书法的用笔是中国画造型的语言,离开了书法的用笔,就很难言及中国画。书法家的感悟,直接影响着画家,书论就是画家用笔的基础教材。所以中国画本身带有强烈的书法趣味,国画的线条、墨韵,处处透露着抽象之美,它有着独立的审美价值。这就是说即使离开了物象,单独欣赏一笔一划、一点一块,也能使人怡然有得、心醉神迷。由此可见,指导学生练习毛笔字非常重要。为了练好书法,我让他们首先熟悉熟悉毛笔的性能和执笔的方法,然后认真揣摩题字美观的技巧以及如何增强绘画线条力度的诀窍,他们就慢慢地领悟了一些较高水平的笔意,从而也帮助小学生们进一步把握形象的塑造与精神的烘托。

四、把握手法:让学生追求神会

国画在世界美术领域自成体系。大致可分为:人物,山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科;工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法,设色有金碧、青绿,没骨、泼彩、淡彩、浅绛等。运用线条和墨色以钩、皴、点、染,浓、淡、干、湿,阴、阳、向、背,虚、实、疏、密和留白等手法来描绘物象与经营位置;取景布局,视野宽广,不拘泥焦点透视。所以我在教学时认真给小朋友们讲解、示范五指执笔法及要领;训练时严格要求,逐一检查,注意培养他们良好的执笔习惯。通过示范讲解,让学生灵活运用中锋、侧锋等基本用笔手法,帮助他们掌握:中锋勾线以造型为主,侧锋蘸浓、淡墨色涂大面积。如何区分墨的浓淡,它是国画最基本的墨色;如何掌握宣纸的属性,用笔的干湿等,让学生.多观察、多练习、多体验。有了较深刻的体会,再让他们在宣纸上做画,就能逐步达到熟而生巧之目的。

五、欣赏临摹:让学生升华情感

临摹是学习古典书法或绘画的重要技法,也是借鉴和继承优秀传统的主要途径与手段。我在教学中很重视学生的临摹训练,注意指导学生认真学习国画大师用笔、用墨、用色的技法,欣赏和领悟中国画的特点和内涵:浓淡相间,墨色相配,以浓破淡,以墨破色等。欣赏之余,就励学生大胆用笔,尽情发挥,在实践中体会水、墨、色相互渲染、混合所达到的效果。我教学中,大胆革新以教技法、技能为主的传统教学方法,注意联系生活实际,启发孩子的创造灵性,让学生从视觉印象中去感知和体会画意,达到培养学生想象力和创造力之目的。学生通过写生练习,既培养了学生对自然和事物认真细致观察的能力,也更好地配合了中国画的教学。我们不主张对儿童过早进行成人化的正规素描写生训练,但适当安排少儿做线描写生练习,正是中国画与素描教学和谐衔接与发展的重要手段。

少儿国画童稚味浓,喜欢彩墨效果强烈的画面,对于墨色的多层次区分,“骨法用笔,气韵生动”等方面不宜过高要求。总之,为把中国的传统文化发扬光大,培养更多的中国画爱好者,我们美术教育工作者还需共同努力探索,也愿更多的少儿朋友创作出更多更美的中国画面。

文章分享结束,初中生学国画刻什么章好和初中学国画有用吗的答案你都知道了吗?欢迎再次光临本站哦!

网上报名
  • 姓名:
  • 专业:
  • 层次:分数:
  • 电话:
  • QQ/微信:
  • 地址:

文中图片素材来源网络,如有侵权请联系644062549@qq.com删除

转载注明出处://www.rule13ltd.com